Spazio ai fumetti!

Cos’è davvero un fumetto? Da dove nasce la sua forza narrativa e perché riesce a raccontare storie in modo così immediato e coinvolgente? Questo corso è pensato per chi vuole scoprire il linguaggio del fumetto partendo da zero, imparando a disegnare, progettare personaggi e trasformare idee semplici in vere e proprie sequenze narrative.

Attraverso l’osservazione di opere celebri del fumetto internazionale – dal manga ai comics americani fino al fumetto europeo – gli studenti prenderanno confidenza con stili, tecniche e regole fondamentali del medium, per poi metterle subito in pratica con esercizi guidati. Si partirà dal segno e dal disegno libero, per arrivare gradualmente alla creazione di personaggi riconoscibili, espressivi e dinamici, capaci di muoversi nello spazio e raccontare una storia.
Il corso affronta in modo progressivo tutti gli elementi chiave del fare fumetti: design dei personaggi, espressioni, proporzioni, movimento, ambientazione, inquadrature e ritmo narrativo. Le ultime lezioni sono dedicate alla realizzazione di una breve storia originale, seguendo tutte le fasi di lavoro del fumettista: dall’idea allo storyboard, fino alla tavola finale.

Un percorso pratico, creativo e accessibile, pensato per chi vuole mettersi alla prova, sperimentare e scoprire che per fare un fumetto non servono superpoteri… ma solo la voglia di raccontare qualcosa con il disegno.

20 Febbraio – Ma cosa sono questi fumetti?

• Breve introduzione: cos’è un fumetto, differenza tra fumetto, illustrazione e animazione + visione e commento di esempi famosi (manga, comics, fumetto europeo)
• Esercizi pratici: Linee dritte, curve, spessori
• Disegno libero di un personaggio sempliceCondivisione dei lavori e confronto di gruppo

27 Febbraio – Si va in scena!

• Spiegazione degli elementi di un personaggio: Forma del corpo, Viso ed espressioni, Abbigliamento e accessori
• Studio delle espressioni base (felice, arrabbiato, triste, sorpreso)
• Esercizi pratici: scheda personaggio (nome, età, carattere). Disegno dello stesso personaggio con 3 espressioni diverse

6 Marzo – Corpo, Movimento, Spazio, Suono!

• Spiegazione delle proporzioni base del corpo
• Pose statiche e pose in movimento + Stickman per studiare le pose + Trasformare lo stickman in personaggio
• Disegno di azioni semplici (camminare, correre, saltare) e fondamenti di disegno di spazi

13 Marzo – Ciak, si gira!

• Tipi di inquadratura (campo lungo, medio, primo piano)
• Ritmo e sequenza narrativa + ideazione di un soggetto
• Raccontare una mini-storia in 3 vignette senza parole
• Discussione su cosa è funzionale e cosa non lo è
• Produzione di uno storyboard

20 Marzo + 27 Marzo – Anche io sono un fumettista!

• Ideazione di una storia breve (inizio, sviluppo, fine)
• Scelta dei personaggi e ambientazione
• Realizzazione di una tavola o di una mini-storia (1–2 -3 pagine)
• Ripasso delle fasi: bozza → matita → inchiostrazione finale
• Presentazione finale dei lavori